Fettisdagen

Tills helt nyligen var en semla en semla: en rund bulle av kardemummakryddad vetedeg, fylld med mandelmassa och toppad med vispgrädde. Den kunde visserligen vara större eller mindre, ha en snyggare resning eller vara mer korpulent och den lilla brödhatten kunde ha litet olika form. Men den såg ändå ut och smakade som en semla av tradition gör.

Nu har emellertid semmelbastarden gjort entré på bred front! I början av året – försäsongligt alltså – lanserade Mattias Ljungberg på Tössebageriet sin semmelwrap, något som blev en omedelbar försäljningsframgång. Denna succé triggade andra bagare till nya, djärva semmelutvikningar och nu finns det semmelburgare, semmelpizza, croissantsemla, wienerbrödssemla, Elvissemla, semmeltårta och semmelmilkshake… Semlan tar sig snudd på vilka yttre former och innehåll som helst, bara fantasin hos bagaren sätter gränser.

Mitt val för fettisdagen blev en semla från K-märkt Garnisonen. En förhållandevis traditionell fastlagsbulle bakad av Martin Frankenberg. Konditorn Daniel Roos har vispat till inkråmet, en smakfull mandelmassa med rostad mandel, spetsad med mandellikören Amaretto. En förträffligt smakande semla! Den finns i två storlekar, modell mindre för 25 kr och nymodigheten, den mäktiga korvbrödsliknande för 35.

Stockholm Design Week 2015 (III)

De flesta av alla de produktnyheter som presenterades under Möbelmässan/Designveckan fanns bara att beskåda under dessa dagar. Småningom finns förstås det mesta i en inredningsbutik/sajt nära dig.

Tre av de designutställningar som då öppnade är emellertid ännu tillgängliga…

1950-talet: Ett dukat bord i ett modernistiskt hem
I 50-talsrummet hänger den nya taklampan Serpentine, formgiven av designern Oscar Lind (11 000 kr)

Svenskt Tenn på Strandvägen producerar snygga utställningar i sitt galleri. Under Stockholm Design Week bjuder man in internationella storheter att stå för inredningen: ifjol det italienska designföretaget Fornasetti och året dessförinnan, den cypriotiske formgivaren Michael Anastassiades. Så det fanns förväntningar på vem som skulle få den äran i år… Uppdraget gick – något överraskande – till den brittiska scenografen Maria Djurkovic, som skapat de visuella miljöerna i filmer som Mamma Mia!, Tinker Tailor Soldier Spy, The Hours och den bioaktuella The Imitation Game.

En av Maria Djurkovics specialiteter är att återskapa tidstypiska inredningar. Med utgångspunkt i textilier och med möbler och föremål från Svenskt Tenn har hon skapat tre rum som minner om filmscener från 1930-, 50- och 80-talen, i utställningen Three Decades.

1980-talet: Färgstarkt! Memphisbord, Fornasettitallrik, Nobelbestick

Three Decades – Scenographies by Maria Djurkovic på Svenskt Tenn t.o.m. 29 mars (gratis).

Frukost i Tesalongen

…

Subjektiviteter – utvald design

Nationalmuseum, Sveriges största museum, har utöver sin väldiga samling av måleri, skulptur och konst även en betydande mängd konsthantverks- och designföremål i sina magasin. Flertalet av dessa visas sällan fram. Nu finns emellertid en liten men dock del av dessa tillfälligt utställda i Kulturhuset Stadsteatern.

Exempel ur Monica Försters produktion

24 svenska formgivare har fått plocka ut varsitt favoritobjekt ur museets designsamling medan museets intendenter i sin tur har valt ut några föremål ur formgivarens egen produktion. Inalles ett hundratal tingestar, från senaste nytt till äldre designskatter; allt propert presenterat i det ljusa, luftiga galleriet under rubriken Subjektiviteter.

2 x Orrefors: Edward Halds ”Himmelsglob” (1930) / Lena Bergströms ”Planets” (2001-2015)
Lena Bergström själv mellan sina Planeter

Huruvida urvalet av medverkande formgivare är den optimla speglingen av landets bästa samtidsdesign kan ju diskuteras. Det faktum att Nationalmuseum luftar sin designsamling under Stockholm Design Week är ändå gott.

Anna Kraitz står vid sin cykelpollare ”Fogdarp” / Anton Alvarez sitter i sin ”Thread Wrapping Machine Chair”

Anmärkningsvärt är det dock att det kostar 100 kr att se den! Och då är Nationalmuseums utställning ändå sponsrad av ett stort bilföretag. Entréavgiften till Kulturhusets egna utställningar är 40 kr.

 

Vasen ”Blow Away” (för Moooi) och ”Surface Tension Lamp”, en LED-lampa med en efemär skärm av såpa. Två exempel på Fronts smarta, innovativa konceptdesign. Favoriter!

Subjektiviteter – utvald design på Nationalmuseum @ Kulturhuset Stadsteatern t.o.m. 22 mars (100 kr).

…

Ung Svensk Form på ArkDes

Charlie Styrbjörns stilfulla ”Ladder” i böjträ (för Thonet) / Ida Petterssons optiska textil ”Popup” / Anneli Tegelbergs färgstarka mattor ”Do your practice and all is coming”

Efter att ha visats på Möbelmässan (Greenhouse) går utställningen Ung Svensk Form på turné och första stoppet är ArkDes på Skeppsholmen. Årets juryutvalda 22 bidrag inom möbler, textil, mode, konsthantverk, produktdesign med mera har stuvats in i den tråkiga delen av museibyggnaden där just inget som visas görs rättvisa…

Modebidragen står Erik Bjerkesjö (herr/skor) resp. Isabell Yalda Hellysaz (dam) för. Bra val!

Ung Svensk Form är stiftelsen Svensk Forms nationella designutmärkelse för unga (≤ 36 år) formgivare.

Entréavgiften till ArkDes är 80 kr – vilket denna utställning knappast är värd. Det är däremot arkitekturfotoutställningen Constructing Worlds. Den visas i den stora salen och då kan du ju passa på att se Ung Svensk Form ”på köpet”.

Matilda Dominiques vackert, intrikata jacquardvävda våffelbindning / Hampus Penttinens hybrid ”Snöskolstolen” / Erik Olovssons & Kyuhyung Chos lekfulla furu-Memphis ”ROOM Collection”

 

Ung Svensk Form på Ark(itektur- och)Des(igncentrum) t.o.m. 29 mars (80 kr, entréavgift till hela museet).

Stockholm Design Week 2015 (II)

Förutom allt som visades på själva Möbelmässan/Stockholm Furniture & Light Fair, valde en del formgivare/producenter/importörer att visa sina inredningsnyheter ”på stan”, som en del av Stockholm Design Week, i stället. Här ett urval av dessa…

Detalj av bordet ”Daisy”, ritad av Salih Teskeredzic

För att börja bakifrån, åtminstone alfabetiskt, med veckans outsider-upplevelse: det bosniska möbelsnickeriet Zanats originella hantverk. Med anor från det förra sekelskiftet har familjen Niksic tillverkat sina unika omsorgsfullt, snidade möbler i massivt trä.

Nederst t.h.: kronbladsborden ”Petal”, formgivning Salih Teskeredzic
Många träbitar små… Detalj av bordet ”Ombra”, formgiven av Jasna Mujkic
Den nya bordet ”Bowlkan”, ritat av Harri Koskinen. Skål av Monica Förster.
Monica Förster presenterar familjeföretaget. Medan Gert Wingårdh presenterar/tillber sin och Sara Helders nya soffa ”Branchmark”

På Stockholms Auktionsverk visades under  Stockholm Design Week en helt ny möbelkollektion som Zanat (som betyder hantverk) tagit fram i ett samarbetsprojekt med den nordiska designerkvartetten Monica Förster, Harri Koskinen, Gert Wingårdh och Sara Helder. En enastående hantverksskicklighet att begapa och beundra! Bosca, som den nya produktserien heter, finns (ännu) ej i serietillverkning.

Vid pressvisningen av Sarajevo Sessions: Scandinavian Designers Discover Bosnian Handicraft bjöds det på ettersöt baklava.

Balkanbaklava

…

Harri Koskinen i egen hög formgivarperson stod i fokus för en tillfällig utställning på Finlandsinstitutet. Här visades en samling av hans många produkter: succéarmaturen i glas, Block Lamp (för Design House Stockholm, 1996), Koskenkorva-flaskan, samarbetet med den finska studiomonitortillverkaren Genelec, vilstolen K Chair, med textil tillverkad av papperssnöre (för finska Woodnotes) och den nya taklampan Valoarte. Ifjol belönades Koskinen – som även är designchef för Iittala – med Finlands kanske finaste designutmärkelse: Kaj Francks-designpriset.

Några av Harri Koskinens produkter i hans egen hylla (2010)

…

Parallellt med Harri Koskinen visades under  Stockholm Design Week även design av fyra yngre, finska formgivare i nätverket Beacon Helsinki. En av de fyra var Mikko Laakkonen…

Aluminiumbelysningen ”Tihko” och bordet/förvaringen ”Heritage”, prototyper formgivna av Mikko Laakkonen

(Finsk form som förfriskning bjöds det också på! Mer om detta i ett kommande inlägg).

…

I vä övre hörn Stefan Borselius soffsystem ”Tondo”. I centrum och t.v: Andreas Engesvik soffor/fåtöljer ”Tiki” och bord ”Bowl”.

Från Finland till Finnboda Varv (Nacka), där möbeltillverkaren Fogia håller till i sin höga, rymliga konceptbutik, en gammal ångmaskinsverkstad. Här presenterades de fyra produktnyheterna av formgivarna själva: Stefan Borselius, Note Design Studio, Andreas Engesvik och Monica Förster.

Full uppmärksamhet på Monica Förster, i sin nya soffa ”Retreat”
Monica Försters soffgrupp ”Retreat” gjorde skäl för namnet
Delar ur Note Deisgn Studio provsitter sin nya fåtölj ”Sling”
T.v. Notes stol ”Sling”, i två storlekar / I centrum vänder Andreas Engesvik på sin ”Bowl”, som rättvänd gör sig bra med garnnystan
Andreas Engesvik presenterar sin nya kollektioner: förvaringsmöbeln ”Bowl” och soffan/fåtöljen/pallen ”Tiki”
Sitta snyggt i Stefan Borselius soffsystem ”Tondo”
Fogia Collection 2015, i mobilen

 

Efter möbler – lunch! Något som förstås även måste fotograferas/instagrammeras.

Ungtupp med goda vegetabilier, anrättad av Christian Hellberg (Årets kock 2001), köksmästare på Griffins Steakhouse
Färgmatchning!
Precis som varje år under Designveckan råder vinter…

…

Italienska Alessi visade vid en frukostpresentation på Asplunds en mängd vår/sommar-nyheter, bl.a. för köket…

Adam Cornishs serie korgar ”Trinity” hyser citroner/avokador/croissanter / Äggen ligger i Pierre Charpins rostfria korg ”PCH06” / Medan smör- och marmeladbyttorna, porslin och besticken är nyheter ur Marcel Wanders omfattande kollektion ”Dressed”
Grönsakerna vilar snyggt i Guido Venturinis nya ”spets”skål i stål ”Opus” / Till höger: frukosten!

 

…

Caisa Nordenståls ”Spill”, bokstavligen

Vad man kan ta sig för med textilt spillmaterial visade textildesign-andraårseleverna vid Textilhögskolan (Borås) i ett samarbete med möbelföretaget Swedese, som tillhandahållit spillet: bitar av tyg och läder, stolsben m.m…

Caisa Nordenstål och hennes ”Spill”

Bland dussinet fantasifulla och dekorativa ljudabsorbenter, sittmöbler, kuddar, belysningssladdar m.m. fångade Caisa Nordenståls läckert sammansatta, meandermönstrade ”tavla”, Spill, omedelbart mitt bästa öga.

Allt ljus på Lisa Fredin genom hennes lampa ”Ametist”
En lampa värd att fotografera, Lisa Fredins ”Ametist”

Lisa Fredins två lampor, Ametist, som tagit sin utgångspunkt i ädelstenens former, emitterade ett spännande ljusflöde. Medan Ida Lindes använt sig av papier-maché-inspirerad konfettiteknik vid tillverkningen av sitt bord och sin belysning.

Hon ser rött!
Ida Linde sitter på bordet i lampornas sken

Edit Carlefalk har skapat ett schackrutigt litet bord, Konfekt, med tvärsnitt av läder. Statira Jazayeris ljudabsorberande moduler kan både monteras på väggen eller hänga fritt i rummet.

Fyrkantigt! Edit Carlefalks golvade och Statira Jazayeris hängande

Waste is only waste when misplaced hette den annorlunda och roliga designutställningen, som tillfälligtvis ägde rum på So Stockholm.

…

I nästa inlägg, några designutställningar som visades under Stockholm Design Week som ännu kan och bör ses!

Ung Svensk Form på ArkDes

 

Stockholm Design Week 2015 (I)

Prototyper, nyheter och klassiker; möbler av alla dess slag och material, belysning för tak, golv och mittemellan, mjuka golv och hårda, ljudabsorberande väggar, allsköns inredningsföremål i stort och i smått och för såväl offentliga som privata rum… Och kök. Alltsammans samlat på Möbelmässan, eller Stockholm Furniture & Light Fair, som vi säger i The Capital of Scandinavia. Och inte bara där! Designen har även spridit sig från Älvsjö till diverse platser på stan; den visas i showrooms, butiker, gallerier, auktionshus och museer, ja t.o.m. i privatbostäder som pop-ups! Stockholm Design Week är således så mycket mer än Möbelmässan.

Montrar som stack ut i mängden på Möbelmässan: Bolons golvskulpturer/Luca Nichettos tvåvåningsbygge för Kinnarps/ Lotta Agatons i vitt för String/Färg & Blanches spaljéinramade för Inside Scandinavian Design
Inredaren Lotta Agaton med sin osvikliga känsla för stil har skapat Strings avskalade, vita monter. Här visades den nya kontorsserien String Works. Medan Ontwerpduos vägg/takbelysning Light Forest utmärkte sig i danska &Traditions blå monter.
De franska bröderna Ronan & Erwan Bouroullec har inte bara ritat vasserien Ruutu för Iittala utan har även formgivit en ny spännande, stram möbelkollektion i stål och trä, Kaari (Ark på svenska) för Artek: bord, skrivbord, hyllor…
På den mörkrosa sammetsschäslongen bland danska Gubis ombonade möblemang vill man gärna sitta!
Levande grönt pyntade flera montrar, här hos Stolab
Gröna takbollar hos Karl Andersson & Söner
Philippe Starcks Chapo för Flos
Monica Förster, veckans mesta (svenska) designer, sitter vackert i sin nya soffa Savannah för Erik Jørgensen
Minst lika mycket ett konstobjekt som skrivbord är norsk/danska duons Lea Heins & Magnus Pettersens skrivbord. Ja tack! (ca 150’ kr)
Danska Montanas hyllsystem kommer i alla färger… Inklusive grå.
Små och stora lampor hos Wästberg: Fransyskan Inga Sempés rara, lilla paraplyhattsförsedda w153 belönades med tidskriften Forms +1 pris för bästa nya produkt 2015. Pendellamporna, w151, är signerade designtrion Claesson Koivisto Rune.
Designduon Färg & Blanches spaljéinramade utställning om den skandinaviska möbelindustrin, Inside Scandinavian Design
An Ocean Within – vinylgolvstillverkaren Bolon har hämtat inspiration från ”världshavens tidlösa gåtfullhet” till sin nya kollektion, Flow. Ur havet var också godsakerna på is.
Danska Vifas trådlösa, tygklädda, bärbara blåtandshögtalare liknar inga andra. Den nya serien, Helsinki, ser ut som en cocktailhandväska och kommer i färger som Willow Green, Misty Blue, Dusty Rose och Sandstone Grey. Vill ha! Är det ok för män att bära handväska om det är en högtalare? Småländska Swedese firar i år 70 år och firar jubileet med att låta Nudie Jeans göra en tolkning av sin klassiker, Lamino-stolen. Den fick man sitta i, men det fick man inte överallt!

Nu är de fyra intensiva designdygnen i alla fall över för denna gång. Dygn – ty när mässan stänger för dagen tar alla vernissager, cocktails, middagar, mingel och fester vid. Ska man hinna med att vara överallt då får man ligga i – och då menar jag inte sängen!

Det finns hur mycket som helst av inredningsdesignnyheter från Sverige, Norden och världen att ta in. Möbelmässan i Stockholm har vuxit sig riktigt stor; en internationell mässa, med fokus på det skandinaviska. I år är även själva mässan nydesignad, med mycket lyckat resultat: mer luft, mer ljus.

Væev heter modulstolen av Steen Dueholm Sehested. Den rosa divanen Baba är av Iskos – Berlin. Garderoben i filt och ek heter Wrap är skapad av Philip Bro Ludvigsen.
Förtjusande söt är denna kjolstol signerad Anne Fabicius Møller
En besökare som tog sig plats bland de utställda föremålen… Soffan Off av Isabel Ahm. Claus Bjerre har skapat sin stoppmöbel genom att bryta ner den till många, små höstlöv, Autumn Leaves. Kul, men kanske inte så sittvänligt…

Ovan något av av Möbelmässans bästa: Det Kongelige Danske Kunstakademis Snedkernes utställning Tekstilt.

Läcker LED-armatur i aluminium, Annular Pendant, från Torontobaserade MSDS-Studio (prototyp)

Blott ett litet, litet urval av vad som visades på Möbelmässan finns på bild i detta inlägg… Fler följer i nästa!

Question time – den brittiska designern Ilse Crawford, årets Guest of Honour, en ära som innebär att hon är den som står för årets lounge/installation i entrén för Stockholm Furniture & Light Fair

Rivieralunch hemma hos den franske ambassadören

I år är det 200 år sedan Napoleon steg i land i den lilla kuststaden Golfe-Juan i närheten av Cannes vid sin återkomst från exilen på Elba och med målsättningen att återta Frankrike. Härifrån inledde han sin 100-dagars vandring upp till Grenoble. Detta jubileum kommer att uppmärksammas stort; exempelvis med fotvandringar längs Route de Napoléon samt en helt ny doft, med namnet Napoléon 2015, som parfymtillverkaren Galimard lanserar i maj.

Om dessa för året nya attraktioner informerade representanter för turistnäringen på la Côte d’Azur, Franska rivieran. Presentationen hölls i den franske ambassadörens stiliga residens, Bromska palatset, på Narvavägen. Vet inte om jag kommer att gå i Nappes fotspår eller för den delen bära hans doft, men en Antibes (Jazz à Juan)/Nice/Cannes-visit i sommar är ingalunda osannolik…

Och sen serverades det en Riviera(inspirerad) lunch…

Vårkänslor i designvärlden

Förra veckan pågick Formex, Nordens största fackmässa för inredningsdesign, på Stockholmsmässan. Kommande höst&vinters nyheter och trender exponerades för inrednings- och presentbranschen. Alla utställarna stod beredda att fylla sina orderblock…

Ett lämpligt tillfälle till att (redo)visa vad som gäller just nu, Design S/S 2015, alltså vårens nyheter, som presenterades i höstas hos de specialiserade PR-byråerna. Ett urval snygga/praktiska/roliga ting för hemmet vilka väcker köplusten eller inspirerar och som nu, eller inom kort, hittas i en välsorterad butik nära dig.

Iittala

Något som framkallade min mesta möjliga vill-ha-känsla var Iittalas Ruutu, en ny serie om vaser i munblåst glas, formgivna av de franska designbröderna Ronan och Erwan Bouroullec. Tio vaser i fem storlekar och sju färger som gärna låter sig kombineras. Elegant, enkelt och lyxigt!

Ruutu är finska för diamant eller ruta, vilket beskriver vasernas strikta, geometriska form som bryter mot glasmassans naturliga process. De må se enkla ut i formen, men det är bara de allra skickligaste i glasbruket som förmår producera dessa vaser. Vaserna är munblåsta i en stålform och poleras för hand. För att tillverka en enda vas krävs det sju hantverkare under ett dygns produktion på Iittalas glasbruk; samma glasbruk som f.ö. även producerar Alvar Aaltos organiska och ikoniska vas Savoy. Måhända blir även Ruutu en framtida klassiker! Priser 750–2 500 kr.

För att fortsätta med Iittala så lanserar det finska företaget inte enbart den diamantformade vasen utan även en ny, rikligt dekorerad servis, Tanssi, illustrerad av konstnären Klaus Haapaniemi och formgiven av Heikki Orvola. Inspirationen har Haapaniemi hämtat ur den tjeckiske tonsättaren Leoš Janáčeks opera Den listiga lilla räven; en sorglustig historia, som utforskar det sällsamma samspelet mellan djur och människor. Verket sätts upp på Finlands nationalopera i Helsingfors nu i januari och det är just Haapaniemi som skapat scenografin. Bra tajming! Han har följaktligen låtit de muntra innevånarna i den mystiska skogen dansa vidare på porslinet samt även kuddfodral och burkar. Skålen kostar 249 kr, tallrikarna 279/329 kr. På bilden även den glasbubbliga dessertskålen Kastehelmi, 249 kr.

Rörstrand

Mer porslin, även denna gång från finska Fiskars-koncernen, som är moderbolag till ett gäng av de kändaste varumärkena i köksskåpen. Ett av dem är det snart 300 år gamla, ”svenska” Rörstrand, som presenterar sin största designsatsning på många år: servisen Inwhite & Inblue, skapad av en vårt lands flitigaste, mångsidigaste och framgångsrikaste internationella formgivare, Monica Förster. Inspirationen till sitt blåvita (vardags)porslin i sex delar har hon funnit i servisklassikern från 30-talet, Blanche. Resultatet är en uppdatering av och hommage till Rörstrands anrika designhistoria. Snyggt, speciellt den ”blödande” färgen på Inblue. Priser från 129 kr (mugg) till 749 kr (serveringsskål).

Monica Förster vid lanseringen på Oaxen

 

Mer från Rörstrand, som riktar in sig på den växande skaran av tedrickare med sin nya servis SPM, där dekoren består av ett linnefärgat reliefmönster på fältspatporslin. Servisen är uppkallad efter sin formgivare, keramikern och professorn Signe Persson-Melin, 90 år. Vackert och avskalat. Priser från 199 kr (mugg/tallrik/skål) till 1 199 kr (tekanna).

Från det ljusaste till dess motsats…

Gense

Svart är det nya svarta! Åtminstone på det dramatiskt dukade bordet, med såväl svärtat porslin som bestick. Ett läckert exempel på det senare är Genses bestick Dorotea, som nu har fått ny färg: matt svart. Dorotea heter den efter den lappländska orten där Monica Förster växte upp. Jo, det är hon som har ritat besticken. Ett set om fyra Dorotea Night-bestick kostar 779 kr.

Royal Copenhagen

Och så till det svarta porslinet. Fast först en uppdaterad blå/vit klassiker…

Royal Copenhagen, synonymt med musselmålade blå blommor på vit, blank glasyr, sedan 1775. 225 år senare förde designern Karen Kjældgård-Larsen detta välkända och avhållna porslin in i samtiden genom att renodla och förstora vissa detaljer av originaldekoren. Musselmalet Mega, som den moderna versionen heter, har även den blivit en form- och försäljningsmässig succé.

Några år senare visade en av de mest ikoniska av porslinstillverkare att traditionen kan förnyas på det mest oväntade vis, då Royal Copenhagen presenterade sin Musselmalet Mega Sort, dvs. svart. Nu kommer uppföljarna, två nya serviser i mörk matt, glaserad ytfinish: Svart räfflad och Blå räfflad.

Elegant, nyrustik minimalism från Royal Copenhagen, Svart resp. Blå räfflad! Tallrikarna kostar 239/299 kr, tekannan 749 kr och muggarna 419 kr för två.

Mer av det svarta på bilderna genom Alessi: Emma Silvestris Mediterraneo fruktskål (med rödkål/druvor, ca 570 kr) och Claudia Raimondis nya bricka Joy, i emaljerad, rostfritt stål (med björnbär, ca 900 kr). De gyllene besticken är Genses Fuga Brons, formgivna av Tias Eckhoff. För den utomordentliga uppdukningen stod Trendgruppen PR!

Claudia Raimondis Joy, här i skålform (ca 625 kr)

Mycket porslin… och än mer av den varan fångade mitt intresse och gillande…

Kajsa Cramer

Efter allt detta mörker till det ljusaste ljusa… Snudd på transparenta är keramikern Kajsa Cramers handgjorda, unika föremål i serien Glow&Bloom. Brända i vitaste porslinslera, matta på utsidan, glaserade inuti. Skålar, vaser, ljuslyktor, några med dekor av växten Corocia. Priser från 150 kr för den minsta skålen till 2 800 kr för det största fatet med silver i botten. Fina!

Mitt sista porslinsval kommer som skärvor och är upphängda i en originell och rolig ljuskrona, signerad Ida Överby eller Crème de la Crème som är varumärket hennes. Återbruk är hennes credo och varje produkt, från kakfat till kuddfodral, är unik. Ljuskronan kostar ca 10 000 kr.

Fast det finns ju annat än porslin i köket…

Eva Solo

Danska Eva Solo är bra på köksdesign. En bred linje som inte bara ser bra ut utan också kommer med smarta, praktiska detaljer med multifunktion, som redskap att hänga på kastrullerna, magnetiska tillbehör, greppvänliga gratängformar, skålset med durkslag mm. På bilderna ses bl.a. nyheterna: den automatiska tvålpumpen och en behållare för disktrasa och diskborste samt kylskåpskaraffen i de nya färgerna Coffee Brown och Dusty Orange.

…

Så här såg det ut när Studio Planoform bjöd in till pressvisning för köks-, badrums- och inredningsnyheter i sitt showroom på Karlavägen. Det jag fastnade för var två av Petite Fritures produkter: bords/golvlampan Tidelight, ritad av Pierre Favresse (ca 3 100 kr) och den lekfulla, textilklädda pallen Petstools, formgiven av Hanna Emilie Ernsting. Söt! Finns i tre varianter, pris från 3 200 kr.

Hos Linum, som visade S/S15-kollektionen i sin pop-up-butik på Mäster Samuelsgatan, gick köks- & bäddtextilierna i den blekgula/gröna/off-white färgskalan, som återkom på det somrigt dukade bordet. Enfärgat, randigt samt i nya mönster.

Även Åhléns visade enfärgat i varma färger, ränder och zig-zack-mönster i sin inredningskollektion 60-talsinspirerade Scandinavia Tribute för våren.

Ränder går ju att variera i all orändlighet. En som lyckats rändera sin frotté extra snyggt är Craft Collective. Vävda i Turkiet av ekologisk bomull och med handknutna fransar. Pris ca 300 kr för en handduk till ca 550 kr för ett badlakan.

Ett par armaturer måste ju också få vara med på denna plockblogg. Som nya Edison i råmässing, formgiven av Sabina Grubbeson för Belysningsfabriken Konsthantverk. Ca 1 850 kr.

Samt Attention, en, ja flera som synes, justerbar(a) takspot(ar) av Gustav Carlberg, som ställde ut på Designgalleriet i höstas. Enkel men mångsidig, gärna i grupp!

Bokstäver är vad danska Design Letters sysslar med; bokstäver på skrivbordstillbehör, leksaker för barnkammaren samt kökspryttlar i textil och porslin. Typografin är till del arkitekten och formgivarlegenden Arne Jacobsens, något han ursprungligen ritade för skyltar i Aarhus stadshus. Bra presenter till bokstavstrogna typografikramare! Här i kombination med lakrits.

Slutbilden för detta urval av vårens designnyheter får bli ett tjusigt stilleben, där flaskan står i centrum. Den heter Leo och är den enda av designföretaget Alessis alla världsberömda produkter som ägaren Alberto Alessi – sonson till grundaren Giovanni Alessi – själv formgivit, härtill inspirerad av Leonardo da Vincis konst. Flaskan innehåller La signora Eugenia e il passero solitario, som betyder Fru Eugenia och den ensamma sparven, och som är – ett vin! Ja, egentligen tre viner: en Pinot Noir (€110), en Chardonnay (€160) samt en Amarone (€220), vilka produceras i norra Italien på Alessis vingård Cascina Eugenia. Har tyvärr inte smakat, men med tanke på priserna så kan man anta att Leo kostar mer än Eugenia… (Vinet finns ej på SB, utan säljs på nätet)

Framskrapat måleri och fastkilat objekt

”Det är ingen berättelse eller redovisning, utan snarare en prekär situation. För mig står konstverket för en motståndshandling, ingen förståelse, ingen användbarhet, men förundran och ett omskakande ifrågasättande. Något historiskt avgörande hände när målningen lyftes ur sin ram och skulpturen lyftes ned från sin sockel…”

Konstnären framför konsten sin

Så beskriver Håkan Rehnberg själv sin nya utställning Dubbel scen på Moderna Museet. Tio nya, koloristiska målningar och tre minimalistiska metallskulpturer. Målningarna, obetitlade och i storlek större, är utförda på sandblästrade akrylglasskivor, med oljefärg och målarknivar. Den våta färgen har lagts på fläckvis och fragmentariskt och i flera lager över hela ytan, sedan har partier frilagts med palettkniv ända in i grunden. Ett omvänt och baklänges arbetssätt; målningen skapas följaktligen genom att färgen tas bort och flyttas runt. Allting utförs under en sammanhållen akt för att ”dröja kvar en stund i den egna oenigheten”. Resultatet är en serie intensiva och upplösta bilder som lockar blicken och triggar fantasin.

Måleri värt att titta närmare på

De stora, strama skulpturerna, eller rumsliga objekten kanske är en bättre benämning, har arkitektonisk hållning, med sina sammanfogade aluminiumprofiler som något slags prefabricerade byggelement. Den minsta av de tre, som bär den avväpnande titeln Den ihopvikta paviljongen/Ett övergivet projekt 2006-2014, blev min utställningsfavorit, tack vare den lilla träkilen som håller ihop det hela. Som hämtad ur ett platt paket från Ikea!

Kilbild

Håkan Rehnberg – Dubbel scen på Moderna Museet, Stockholm t.o.m. 12 april

Konstnären och landets samlade (huvudsakligen manliga) kritikerkår, vid pressvisningen

Huden är människans bästa vän

Den täcker en yta på nästan två kvm, väger ca 15 % av kroppens vikt, innehåller en tredjedel av dess vatten och över hälften av dess fett. Den fungerar som fysisk och kemisk barriär mot omgivningen. Den hjälper till att hålla kroppstemperaturen på rätt nivå och den bildar D-vitamin med solens hjälp, samtidigt som den skyddar kroppen mot dess skadliga, ultravioletta strålning. Den fungerar som ett stort sinnesorgan som kan känna kyla, värme, tryck, beröring och smärta. Och så kan den signalera till omgivningen, till exempel genom att rodna när man blir generad. Huden, kroppens största organ! Den finns i olika varianter: ”normal”, fet, torr och något som kallas mogen, en ämabel omskrivning för åldrande.

Med huden följer hudvårdsprodukter; många, många burkar, flaskor och tuber med allt från skrubb till serum och som inte bara ger huden det den behöver(?) utan även badrumsskåpet dess väldoftande interiör.

En som blandat hudkrämer i hela 75 år är hudvårdsbolaget ACO (Apotekens Composita), som introducerades 1939 som varumärke för de svenska apotekens egna produkter. I samband med jubileet bytte man nyligen PR-byrå och bestämde sig för att satsa på en rejäl ansiktslyftning av märket. Igår presenterades ”det nya ACO” under festliga former i Berns Röda rummet med såväl ny formula (som det heter på kosmetiklingo) som en helt ny formgivning på ett 40-tal produkter inom segmenten Daily Care och Anti Age.

Tutu & Hatt

Under lanseringstillställningen undfägnades det dans i tutuer, bubblade cocktails och god mat – som alltid – från Berns Asiatiska.

Cava med granatäpple resp. St. Germain-likör och myntablad. Nr 2 godast.
(Alltid) god mat från Berns Kinesiska – godare än fotoljuset gör gällande…

Nu hoppas jag bara på att gåvopåsen med burkarna med ACO Ultra Soft Cleansing Milk, Anti Age Lifting Day Cream och Filling Night Cream 40+ gör jobbet och att jag snarast inte bara återfuktas utan även att åldrandet hämmas – och gärna går i retur, tack! – samt att min hud strålar i kapp med aftonstjärnan.

Exit

Kryss mot mässa

Till (och från) dagen på Matka kryssade jag med Viking Line M/S Gabriella. På utfärden bjöds det på middag i finrestaurangen Food Garden.

Varmrökt lax och kallrökt laxtartar, sikrom, palsternackapuré, halstrad(!) Grana Padano / Hälleflundra, vitvinssås, potatispuré / Crème brûlée med passerade jordgubbar, vaniljglass
Vinerna: Cordoníu 1551 (cava) / Gunnars Chardonnay 2012, Hewitsson (Aus) / Pouilly Fumé ”Les Terres Blanches” 2012, Pascal Jolivet (Loire) / Torres Floralis Moscatel Oro

Laxtartaren var godast i den inte helt lyckade förrättskombon, som sänktes av den obegripliga, stelnade osten – riktigt cheesy. (Den frysta?) hälleflundran hade mått bra av att ligga kvar på hällen en stund till, på lägre temperatur…

 

På återfärden var det den östersjökryssklassiska buffén som gällde – här ett par av mina tallrikar…

 

Underhållningen…

ombord Viking Line M/S Gabriella: dansant i Fun Club och en – bra! – Elvis-look-alike/Johnny Cash-sound-alike i Puben… Samt sprit och folk!

 

Allt medan det blåste halv storm på Ålands hav så det gällde hålla i glasen. När morgonen randades var Östersjön dock åter lugn…

Familjefrukost med utsikt över Stockholms skärgård

 

Av Helsingfors

stad såg jag föga denna gång, tyvärr. På en 40-timmarskryssning tillbringas 33 timmar ombord, medan vistelsen på land var reserverad för mässbesöket på Matka. Här i alla fall en bild på inloppet.

Helsingfors/Helsinkis inlopp, från Viking Line M/S Gabriella

 

Besöket på Matka här!
Återbesök på Matka 2016 respektive kryssningen dit.

LEX Pop-Up

error: Content is protected !!