… i en annan sal på Moderna Museet…

”Det är ingen berättelse eller redovisning, utan snarare en prekär situation. För mig står konstverket för en motståndshandling, ingen förståelse, ingen användbarhet, men förundran och ett omskakande ifrågasättande. Något historiskt avgörande hände när målningen lyftes ur sin ram och skulpturen lyftes ned från sin sockel…”

Så beskriver Håkan Rehnberg själv sin nya utställning Dubbel scen på Moderna Museet. Tio nya, koloristiska målningar och tre minimalistiska metallskulpturer. Målningarna, obetitlade och i storlek större, är utförda på sandblästrade akrylglasskivor, med oljefärg och målarknivar. Den våta färgen har lagts på fläckvis och fragmentariskt och i flera lager över hela ytan, sedan har partier frilagts med palettkniv ända in i grunden. Ett omvänt och baklänges arbetssätt; målningen skapas följaktligen genom att färgen tas bort och flyttas runt. Allting utförs under en sammanhållen akt för att ”dröja kvar en stund i den egna oenigheten”. Resultatet är en serie intensiva och upplösta bilder som lockar blicken och triggar fantasin.




De stora, strama skulpturerna, eller rumsliga objekten kanske är en bättre benämning, har arkitektonisk hållning, med sina sammanfogade aluminiumprofiler som något slags prefabricerade byggelement. Den minsta av de tre, som bär den avväpnande titeln Den ihopvikta paviljongen/Ett övergivet projekt 2006-2014, blev min utställningsfavorit, tack vare den lilla träkilen som håller ihop det hela. Som hämtad ur ett platt paket från Ikea!

Håkan Rehnberg – Dubbel scen på Moderna Museet, Stockholm t.o.m. 12 april

Leipzig är idag är en av få ekonomiskt framgångsrika städer i östra Tyskland; man talar om ”Hajpzig” och om ett nytt lill-Berlin. Till skillnad från den kroniskt finansiellt trängda stora Berlin (20 mil nordost) har man god ekonomi, bland annat tack vare att ett par bilfabriker har öppnat produktionsanläggningar här. Ordning i finanserna har också fört med sig etablerandet av ett ambitiöst konstutställnings- & gallerikluster som håller till i en fd. jättelik bomullsfabrik, Leipziger Baumwollspinnerei. Detta är Leipzigs unika utropstecken, värd en egen resa till stadsdelen Plagwitz!








Från bomull till kultur: 100 konstnärsateljéer, 11 gallerier, ett internationellt dans- och koreograficentrum, målarskolan kring Neo Rauch och en hel del till har tagit plats i detta före detta bomullsspinneri, som en gång var Europas största. Idag är denna fabriksstad en av de intressantaste produktions- och utställningsplatserna för samtida konst och kultur och en mötesplats för arkitekter, designers, smyckes- och modeskapare och konstnärer.
Här några av de aktuella utställningarna på Leipziger Baumwollspinnerei:



… från årets Fotomässan, Nordens största, som liksom de två tidigare mönstrar alla ledande tillverkare av kameror och tillbehör att visa upp alla nyheter av foto/filmutrustningar: från små filter och kompaktkameror, till stora blixtutrustningar och de tyngsta 4K-studiofilmkamerorna. Här finns det mesta för bildamatören, entusiasten och proffset att gå – och shoppa – loss på. Mobilkamerorna är dock portade – här äger den traditionella fotoapparaten!



Årets upplaga av Fotomässan har ”uppgraderats” från B- till A-hallen och fått en större yta, vilket gör trängseln bland montrarna mindre, men som även understryker ödsligheten i mässans utställningsdel, tyvärr. I denna visas dokumentära bilder av den lettiska fotografen Inta Ruka (utställd på Fotografiska för ett år sedan), av fotokollektiven Moment och Kontinent samt en utställning med naturbilder.



Så här såg jag Fotomässan 2013 resp. 2012

Efter konstvimlandet i Vasastan och Östermalm till city, där Wetterling Gallery visar den i Sverige boende amerikanskan Amy Simons änglar och keruber i tecknad, skulpterad eller fotograferad form. Det bakomliggande motivet till utställningens tema är så krystat att jag avstår att försöka förklara. Everybody Loves Angeles är i alla fall en smart rubrik! (T.o.m. 4 okt)

…

Fina akvareller pryder Galleri Magnus Karlssons väggar. Maria Nordin har skapat dem utifrån en tanke om ett abstrakt landskap utan verklighetens konturer. Landformer visas t.o.m. 5 okt.

…

Sista stoppet för höstens första gallerirunda blev på Carl Kostyáls off-galleri Isbrytaren i Stadshagen där höstens program inleddes med tre parallella utställningar. Mängder av yngre gäster fyllde den stora lokalen till bredden under vernissagekvällen medan gratisölen flödade. Konsten var närmast satt på undantag och verkade i sammanhanget fastmer som en dekorativ kuliss till festandet. Någon information om vem som skapat vad såg åtminstone inte jag till varken på väggar eller papper. Eventuella konstintresserade eller rent av köpare väljer nog en annan dag för sin visit. Om konsten klarade sig oskadd! (T.o.m. 28 sep)

De finns ju även besöksvärda gallerier utanför Stockholm Gallery District i Vasastans nordligaste del. Några av dem ligger på Östermalm. Lars Bohman representerar en tung (och dyr) skara etablerade svenska konstnärer och har en lika tung kundgrupp (med tjocka plånböcker). Detta om inte annat bekräftades av den proppfulla vernissagen för Linn Fernström, där hipsterinslaget bland besökarna var minimalt till förmån för propert klädda medelålders… Prata bubbla på ett strå heter den väletablerade konstnärens senaste utställning. De symboliska motiven känns igen: människor och djur, lekfullhet och allvar, stora bilder i starka färger mot ljus bakgrund.


Här presenterar sig Fernström för första gången även som skulptör, och med den äran! Ett utmärkt komplement till hennes erkända måleri. (T.o.m. 21 sep)

…

”Jag söker det ögonblick när bilden är på väg att övergå till någonting annat, som i skarven mellan bildrutorna i en film”. Så beskriver finländska Tiina Heiska själv sina drömskt diffusa, ibland ”dubbelexponerade” målningar på unga kvinnor. Bilderna uppstår i en dialog mellan måleri och fotografi. Konstnärens första soloutställning på Galleri Agardh & Tornvall heter Mirage och framstår som en lockande, vacker hägring (T.o.m. 18 sep)

…

Astrid Svangren har ännu en gång ”inrett” AnnaElleGallery med sina vackra textilier. Skira, ömtåliga skulpturer eller abstrakt måleri/collage frågar man sig medan beundrar verken. (T.o.m. 27 sep)


…
I nästa inlägg: Höstvernissagerna i City samt på Kungsholmen
Väntan är över, sommaren är slut och hösten är äntligen här! Nåja, förhoppningsvis inte ännu, men för konstgalleristerna är det i alla fall back to business efter en mer eller mindre lång stängning. Den nya säsongen inleddes härom torsdagen med en stor gemensam öppning i Stockholm Gallery District, som området runt Hudiksvalls-, Hälsinge- och Gävlegatorna kallar sig. Stor kick-off, som sagt, inte bara genom alla tio deltagande gallerierna utan även för alla besökare den lockade till sig denna tidiga och ljumma sensommarafton. Antingen är antalet vänner av/investerare i samtidskonst i rejäl tillväxt eller bjuder vernissagekvällarna en alternativ lockelse (läs vin & mingel), som måhända även stimulerar andra sinnen (minst) lika mycket som de utställda konstverken… Fullt med folk var det i alla fall, både i och utanför gallerierna. Och det här är ett urval på vad som visas:

Till att börja med favoriten: den brittiske skulptören Antony Gormley i Galleri Andersson/Sandströms spatiösa rum. Rumsliga installationer, från tunga, svarta kroppar till en enkel, uppspänd tråd som ”delar av” en av salarna vertikalt och horisontellt. Samt Matrix-buren i armeringsjärn, som man svårligen förmår slita sig från.


Meet, heter Sir Antonys utställning; en stor illusionskapande konstupplevelse ej att missa! (T.o.m. 4 okt)

Från världsnamnet Gormley till en snudd på debutant, åtminstone som solist: Julia Selin på Galleri Flach. Nyutexaminerad ifjol från Umeå konsthögskola ställer hon under rubriken Marken sviktar ut en handfull stora expressiva och abstrakta målningar i en mättad, jordisk färgskala med ett fängslande dunkel. Verken påminner om Andreas Erikssons estetik, fast inte i grönt utan åt rött. Julia Selin alltså, ett namn att hålla koll på! (T.o.m. 27 sep)

Vägg i vägg med Flach har Cecilia Hillström sitt galleri. Där visas en glest exponerad samling udda objekt på väggar och golv: skulpturer och collage. Naturen, människan och transcendens tycks vara temat för Dit–Cilinns utställning Carrier Waves. (T.o.m. 27 sep)

Hos Galerie Nordenhake har exiliraniern och bahaiern Sirous Namazi försökt (ur minnet) återskapa sitt barndomshem som det såg ut innan islamisterna plundrade det 1979. Ett handfat, en badrumsspegel, en takkrona… (T.o.m. 27 sep)

…
Post-Excavation kallas höstens första utställning på Elastic med tre medverkande konstnärer: Dick Hedlund, Lea Porsager och Emanuele Becheri. Den sistnämnda har bl.a. hängt upp en handfull uttjänta vinylskivor på väggen. (T.o.m. 27 sep)

…
En i alla avseenden färgstark installation med 6 gigantiska bollar, som förstärker upplevelsen av stadsmiljön, vilar just nu och bara fram till på söndag på Raoul Wallenbergs Torg/Nybroplan. Besynnerligt dock att konstverket inte belyses efter att mörkret faller över den välbesökta, offentliga platsen i huvudstadens mitt.


Från och med den 25 september kommer verket av den tyska konstnären Katharina Große att flyttas till Frihamnen. Magasin III (som ändrat sin arabiska 3:a till en romersk dito samt – officiellt – ändrat sin status, från konsthall till museum) introducerar därmed sin höstutställning, kryptiskt betitlad wizz eyelashes, där Großes storskaliga verk möter de amerikanska minimalisterna Sol LeWitt och Walter De Maria.

Måleri och skulptur överskrider här sina gränser. Sparsmakade former lever upp i stora format. Batikliknande färgexplosioner hos Große kontrasterar vackert med LeWitts och De Marias monokromer.


wizz eyelashes på Magasin III t.o.m. juni 2015. På Nybroplan 18-21 sep.

Ung konst visas under helgen i industridesignföretaget No Picnics stilfullt renoverade, K-märkta lokaler på Östermalm. För tredje året i rad presenterar SEART (Sweden’s Emerging Art) en grupputställning med verk av tolv nyutexaminerade konstnärer från Konstfack, Konsthögskolan i Malmö, Kgl. Konstakademien och Umeås Konsthögskola.



Material och uttryck varierar på SEART; måleri, skulptur, foto, glaskonst, videoinstallation, collageteknik… Ovan ett urval: Gabriella Loebs effektfulla modekommentar, mitt på golvet. Ida Perssons geometriska målning. Några av Ammy Olofssons många glas(huvuden). Två av Emma Anderssons tre bearbetade pallar. Åke Gustafssons dansanta tittskåpsinstallation.
Allra mest gillande från min sida går till Liva Isakson Lundin och hennes eteriska morrhår i stål och fjädrar, Vibrissae. Konstnären tvingades dessvärre att bygga upp den sköra konstruktionen på nytt efter en vernissagebesökares oaktsamma distanslöshet…

SEART på No Picnic, Storg. 23 C. Fre-sö kl. 12-18
En av Fotografiskas mest monumentala utställningar är på utandning denna helg. Skynda följaktligen dit om du inte sett den brasilianske mästerfotografen Sebastião Salgados grandiosa projekt Genesis (Skapelsen) än. Som titeln signalerar är anspråken himmelshöga. Under åtta år besökte Sebastião Salgado ett 30-tal länder och sökte sig till de platser, som fortfarande fast sannolikt inte så länge till, är opåverkade av den moderna civilisationen.








Vacker att titta på är denna omfattande fotosvit förbluffande tunn i jämförelse med Salgados tidigare reportage om massmigrationer, folkmord och gruvarbetares vardag. Se den bör man helt visst likafullt!


Sebastião Salgado berättar inte enbart i bilder utan emellanåt även i ord, som här vid pressvisningen.
Sebastião Salgado – Genesis på Fotografiska t.o.m. 14 sep.
